我愛死了這部電影。

愛的原因有很多。
甄子丹是一個。余文樂是一個。黃玉郎是一個。「龍虎門」又是一個。
如果要說一個最主要的原因的話，那就是：
這是我心目中最棒的香港漫畫改編電影。
電影從老黃的旁白搭配漫畫畫板的前情提要開始，流暢好看，頗有MARVEL影業片頭之氣勢。
雖然光頭星他們直衝著小虎喊「大師兄」讓我連連分神差點答有；接下來首戰沙田三豹倒是一下子就讓我回神：
小虎的腿功好勁啊！
小龍的架式好帥啊！
這場大戲將我打成一個失去理智的港漫FAN BOY，也牢牢奠基了對本片的強烈好感。

香港武俠漫畫的內涵是甚麼？就是沒有內涵。
永遠不停的打打打，主角一直收集神功與神兵，壞人總是喝湯撂話然後落跑。
動不動就入魔，絕世好橋一用再用。難怪PTT眾港漫版討論之先總是先來句「幹你老黃」或是「幹你老馬」。
港漫這麼爛，為什麼還要看港漫？
偏偏就是它內容夠淺，發行夠快，故事夠爛打得夠好看。
不過幾年前由「神兵玄奇」帶起的兵器風席捲香港，搞得現在每部作品都以手中兵器論高下；
大概只剩下老黃最愛：「新著龍虎門」還能維持住風格，繼續以拳腳扎扎實實打下去。

既然已經知道港漫沒內容，對於港漫改編電影也實在不用期望它會有多棒的劇情，只求至少打得精彩迷人。
不料電影版「龍虎門」不僅打得精彩迷人，還在「具現化」限制下大玩花招：
開場大戲小虎一連踢翻上百人，樓梯上翻江蛟活像投球機那樣輸送手下；
日室料亭內小龍一夫獨守，俯瞰鏡頭下外頭持續湧進大量囉嘍，簡直就是真三國無雙。
玩得這麼OVER，由甄子丹設計的結實拳腳穩住場面，讓觀眾既賞了熱鬧也看了門道，雙重享受。
可惜在於，「龍虎門」中武功招式百百款，每每出招時氣動山河天地變色好不驚人；
電影中一直到最後三皇各出絕招，才現出「金鐘罩」的大鐘、「電光毒龍鑽」的殘像與「降龍十八掌」的豪光。
就連火雲邪神的「易筋經」黑級浮屠，也只露了兩次爆氣。希望續集可以加入大量特效啊。

（由上而下）原版、新著漫畫與電影版造型

角色造型原本是最令人擔心的一點。龍虎三皇在最初釋出的製作短片中簡直慘不忍睹；
待到電影中三人齊齊亮相，或許是大家髮型都一樣微妙，看著也不那麼刺眼了。
而改動最大的，當屬「羅剎教」火雲邪神（為什麼電影裡改叫「羅剎門」？）。
原本的夜叉巨角面具改成帶點古物感的鐵假面，服裝灰噗噗地失卻原著的王者之氣，
個性也從深謀遠慮的年輕帝王，變成單純的武痴。
獨尊氣勢猶存，卻失去了大玩心理戰的本錢。

「新著龍虎門」最好看的一部分，就是看火雲邪神、白蓮教主等各幫派頭目勾心鬥角，
一面合縱連橫，一面還要威壓內臣控制組織。
不只是武功，也從心理層面塑造這些角色「無敵」的形象。還有，只是擊敗頭頭是瓦解不了一個巨大組織的。
與這些幫派比起來，龍虎門雖然能人輩出，終究是個民間的小武館，
卻要隻身對抗各大跨國犯罪組織，怎麼想都是以卵擊石。
這不僅與現實情形相符，也讓龍虎群英每一次的勝利更顯珍貴。
切割掉這些部份，電影版「龍虎門」自然變得單純直接，為戰而戰了。

電影加入許多小龍的回憶片段，有些累贅，或許用簡單停格鏡頭帶過即可。
（如果能用漫畫表示更棒！要是成年小龍能從漫畫兒時小龍手上接過玉珮，那畫面一定很棒。）
這些回憶片段大概也是片中唯一與真實香港有所關聯的地方。不同於漫畫處處展現的香港草莽氣息，
不管是龍虎門還是羅剎教，這些搭建起來的棚景都帶著濃厚的幻想氣息，
剛好與「龍虎門」作品裡的武俠幻想屬性相呼應。

大奸角「翻江蛟」實在不夠奸，老妖棍妖淪為大眾臉武將，實屬可惜。
馬坤與小靈倒意外有戲，也別忘了型完全不合卻氣勢十足的，元華的王降龍。
原本我還在猜小虎這麼快被斷腿，黑龍也是從頭遜到尾，到底要怎麼合理升級去打邪神呢？
「上白雲山，找一個人叫奇俠。」王降龍的遺言如此說。「奇俠」？誰啊？
沒想到這個新的問題，卻是前一個問題的解答：奇俠就是幹你老黃啊！
角色快掛了，當然只有作者能救！（還順便附贈兩套驚世絕學，並且在短短時間內練就。）
基於作者威能、電影時間快沒了兼且我還處在FAN BOY模式，這一大段爛橋我完全可以接受！XDDD
同時我還要說，一樣是在自己的漫畫改編電影中亮相，老黃硬是比STAN LEE來得帥氣啊！

想要將「龍虎門」幾十年歷史，幾千幾百名正邪角色甚至是其在香港漫畫界的崇高地位，
統統弄進一部90分鐘的電影裡，已經不是「強人所難」足以形容的了；
因此電影「龍虎門」縮小格局，不求能夠面面俱到，只圖一個精彩好看。
它做到了。
所以我愛死了奔跑的甄子丹、愛說「切磋下」的余文樂、還有不知道自己被倒追的謝霆鋒，
並且熱烈地期待著續集。(y)

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後話：

我：「欸，你真的很愛自己印燒片封面耶。」
萬：「有這功能不用白不用啊。」
我：「不過這次還挺酷的，整個弄成綠色調，還蠻有設計感的。」
萬：「那是因為沒有墨水了。」