最近我莫名很想買這種電影改編的地雷來玩…

 
媽呀，這部電影真是難寫。

只好照慣例又從皮克斯歷年的作品說起XD。沒辦法，這家動畫廠太厲害了，第一部長篇作品「玩具總動員」就已經瞬間登上3D動畫的頂點，其後量少質精的作品更是穩定地、不可思議地持續突破動畫極限，鞏固其王者地位。從「玩具總動員」、「蟲蟲危機」光滑簡約的造型，到「怪獸電力公司」中毛怪栩栩毛髮還有誇張無比的動態、表情，皮克斯至此可說是達至了動畫「皮相」的巔峰。

而就像所有學畫的人一樣，掌握了外型的描摹能力，接下來就是要為畫作載進各種創作意念、隱喻甚至情感了，也就是說，嘗試讓作品「有神」。所以皮克斯在「怪獸電力公司」中塑造了奇形怪狀、七手八腳的幻想群怪後，下一部「海底總動員」卻選擇了沒手沒腳的自然魚兒做為主角。

常常聽到有人說「海底總動員」不如「怪獸電力公司」有趣。就「有趣」而言，尼莫與莫莉的確無法像毛怪十秒內完成驚慌五連拍（以為布被壓扁時）；但「海」片另有所長。裡頭描述的父子相處、莫莉尋找歸宿的情感力道，都是我喜歡「海底總動員」更勝……抱歉，相較之下像個小丑的「怪獸電力公司」。

再下一部，則是延攬了「鐵巨人」導演布萊德大鳥，合作出片長足有兩小時的「超人特攻隊」。這部皮克斯史上首度以人類為主角的傑作，冶家族概念、男性中年危機還有對「英雄」存在深入淺出的探討於一爐，不僅成為史上最佳的動畫作品，同時也是最好的超級英雄電影之一。

然後皮克斯做了一點挑戰，他們用完全無機的車子，來詮釋一齣運動勵志電影！「CARS/汽車總動員」的失敗在它的劇情並非像前面的作品那樣處處趣味，經得起千錘百鍊。尤其處在「超人特攻隊」的陰影下，「CARS」平凡的敘事將傑出的畫面表現也給拖下水。但這是個成功的嘗試，這部電影完全沒有使用人形的角色，觀眾依舊接受了它。

再來，就到了「料理鼠王」。

「超人特攻隊」中的城市只為充當決戰的舞台，並未多加筆墨；「料理鼠王」卻用心用力描繪出一整個巴黎的風情。再者，其他廚師有的詐賭有的是反社會份子，二廚有殺人前科（自稱）大廚更沽名釣譽一心只想侵佔這家餐廳。這些角色都不如以往的蚱蜢、變色龍等一樣是純粹的反派，他們只是小奸小惡的凡人，就像一般電影中出現的配角，就像電影裡的巴黎一樣真實。

環境貼近真實，主角則落在「小米」這隻夢想成為頂級廚師的老鼠身上。小米的動態像足了真實老鼠，比如鼻子的抽動或是耳朵微微的後仰，這些細節都讓曾經與寵物鼠朝夕相處的我看得樂不可支。甚至小米還識字、會料理，懷抱著希望往廚師之路邁進，這些都是只在動畫世界中才能取信於人的設定。

然而從人類的角度去看，小米急迫的辯解只是一陣無意義的嘰嘰喳喳，長伴身邊的食神英靈還會說出「我怎麼知道？我只是你幻想中的人物」這種話，營造出奇妙的現實感。於是在油膩的廚房裡有隻老鼠駕駛著無敵鐵金剛，料理出一道又一道驚艷佳餚，也就成了既瘋狂又可愛，又像確有可能發生的狂想曲。

「料理鼠王」的開頭有些悶，但是轉進餐廳廚房後的戲肉就十分吸引人。小米侷於身份的不得志當然可以對照成其他的弱勢存在；但是……「老鼠」耶，一隻想當廚師的「老鼠」耶！能夠將這部老鼠奮鬥記拍得不落俗套，兼具了動畫趣味與戲劇效果，除了有賴導演的巧思，皮克斯不斷嘗試讓動畫更加進化的努力也終於在這裡開花結果。

為了一部動畫寫得這樣落落長，除了我最近上班真的很閒以外最重要的原因是「料理鼠王」的確感動了我。「料理鼠王」的結局並不童話卻十足完美，是那種「啊，這樣的確是最好的」的合理ending。它和解了評論者與被評論者，也瓦解了人鼠種族之間、電影類型之間的藩籬。看著電影最後那溫馨的餐廳，滿足的笑容以及小米忙碌的身影，我的心中感到滿滿的溫暖。